Курс Digital Art: цифровой рисунок
Доступна оплата по частям
Real-life занятие
Занятия в Online – только живое общение с преподавателем в мини-группе и никаких готовых видеороликов
85 часов практики
Разработка концепта среды, дизайн персонажей и одежды, игрового инвентаря и киноарти.
Проекты в портфолио
Создашь собственную анимацию, комикс, иллюстрацию или персонажа
Для кого курс?
Навичков
освоить навыки Цифрового Артиста и зарабатывать в $
Аматоров
усовершенствовать навыки и улучшить качество проектов
Дизайнеров
овладеть художественными аспектами цифрового рисунка на профессиональном уровне
Что тебя ждет?
Полное погружение в сферу цифровой иллюстрации с нуля для портфолио
Основы скетчинга
Методика и этапы создания цифровой иллюстрации. Рисование концептов, изучаем пропорции, перспективы, основы дизайна и композиции
Свет и тени
Взаимодействие света и теней, виды освещения и особенности их прорисовки
Рисование персонажей
Анатомия и пропорция персонажа. Эмоции, выражения лица и финализации. Дизайн одежды и аксессуаров
Концепт-арт для игр
Основы концепт-арта: Разработка среды и ландшафтов, дизайн предметов и артефактов
Рисование комиксов и иллюстраций
Принципы сценарной структуры. Разработка персонажей и выражений. Композиция кадров и динамика
но это не точно😏
После курса будешь
<Draw like a God?>
- Работать с объемом, тоном, светотенью – создавать объемные реалистичные предметы
- Создавать динамические сцены с использованием ракурсов, угла зрения и кадров для передачи действия
- Разрабатывать разные типы концепт-арта: персонажи, среды, предметы, транспортные средства
- Использовать правила построения перспективы и аксонометрии в собственных рисунках
- Рисовать динамические и статические иллюстрации, комиксы и обложки для книг
Обучение
Програма курса
Тебя ждет обучение, основанное на практических кейсах
Создание форм
Свет и текстура
Рисование персонажей
Концент-арт для игр и комиксов
Модуль 1
Знакомство с профессией Digital Art
- Основы цифровой картинки и Scetchbook.
- Обзор интерфейса Scetchbook, настройки рабочей среды, инструменты
- Основы линий и контуров, штриховка
- Методика и этапы создания цифровой иллюстрации
Модуль 2
Базовые инструменты для рисования
- Цвет и текстуры
- Композиция и перспективы (одна точка востока)
- Изучение простых геометрических форм и построения объектов в пространстве
- Основы перспективы с одной точкой востока
Модуль 3
Создание объектов и работа с перспективой
- Рисунок бытовых предметов (книги, свечи, посуда, мебель)
- Создание сцены в комнате или улице, используя перспективу с одной точкой восхода
- Создание сюжетных иллюстраций с окружением
Модуль 4
Работа со светом, тенями и основами перспективы
- Освещение, тени и перспектива (три точки восхода)
- Взаимодействие света и теней, создание объема через освещение
- Перспектива с тремя точками схода для построения сложных объектов
Модуль 5
Основы создания персонажей
- Определение ключевых элементов создания персонажа: концепция, характер, история, цель
- Основы формообразования: как разработать базовые силуэты и пропорции персонажей
- Практика: рисование базовых форм тела (круги, овалы, кубы) при формировании пропорций.
Модуль 6
Анатомия и пропорции персонажа
- Анатомия человека: основы скелета, мышечной системы, механика движений
- Правила пропорций (золотое соотношение, традиционные пропорции тела)
- Практика: рисование анатомических эскизов в разных позах с акцентом на реалистичность
Модуль 7
Дизайн одежды и аксессуаров
- Принципы моды и стиля: влияние одежды на восприятие персонажа
- Как разработать уникальный стиль одежды, подчеркивающий характер и историю персонажа
- Практика: рисование персонажа в разных стилях одежды и аксессуаров, используя референсы
Модуль 8
Эмоции, выражения лица и финализация персонажа
- Как выражения лица и эмоции влияют на восприятие персонажа: теория и практика
- Различные техники для передачи эмоций через выражения лица и позу
- Завершение работы над персонажем: финализация эскизов, работа над деталями, доработка
Модуль 9
Основы концепт-арта
- Введение в концепт-арт: его роль в разработке игр и важности визуального стиля.
- Разбор разных типов концепт-арта: персонажи, среды, предметы, транспортные средства
- Практика: изучение референсов по концепт-арту по известным играм и анализ их стилистических особенностей
Модуль 10
Разработка сред и ландшафтов
- Основы дизайна сред: композиция, цветовая гамма, атмосфера, стиль
- Как взаимодействовать с персонажем в среде: создание интерактивного и функционального пространства
- Практика: создание концепт-арта для ландшафта или среды, подчеркивающей атмосферу и стиль игры
Модуль 11
Дизайн предметов и артефактов
- Исследование принципов дизайна предметов: форму, функцию, эстетику
- Как предметы и артефакты могут влиять на геймплей: их роль в мире игры
- Практика: рисование разных типов предметов (оружие, инструменты, магические артефакты) с акцентом на их функцию и дизайн
Модуль 12
Финализация проекта и презентация
- Завершение работ над концепт-артом: как финализировать эскизы, добавлять детали и утверждать стили.
- Подготовка к презентации концепт-арта: что нужно учесть, чтобы четко донести идеи
- Практика: презентация своих работ для класса, обсуждение идей и обратная связь
Модуль 13
Введение в комиксы и основы сценарной структуры
- История и разновидности комиксов: от классических до современных веб-комиксов
- Основы сценарной структуры: завязка, развитие действия, кульминация, развязка
- Разбор стилистических особенностей: графические элементы, цветовые палитры, шрифты
- Практика: написание короткого сценария для комикса (3-4 кадра) и эскизы для первой панели
Модуль 14
Разработка персонажей и их выражений
- Важность персонажей в комиксах: их характер, мотивация и развитие
- Рисование выражений лица: как передать эмоции через рисунок (счастье, гнев, печаль)
- Создание концепт-арта персонажей: эскизы разных поз, выражений и ситуаций.
- Практика: рисование основных персонажей для комикса в разных позах
Модуль 15
Композиция кадров и динамика в комиксах
- Принципы композиции в комиксах: как размещать элементы в кадре, использование отрицательного пространства
- Создание динамических сцен: использование ракурсов, угла зрения и кадров для передачи действия
- Как показать движение в комиксах: техники для иллюстрации динамики
- Практика: рисование нескольких панелей изображающих действие комикса с использованием различных ракурсов
Модуль 16
Финализация и презентация комикса
- Завершение работ над комиксом: чистка линий, цвет, шрифты, оформление.
- Как подготовить комикс к публикации: форматирование, презентация
- Практика: презентация своих комиксов для группы, получение обратной связи.
Модуль 17
Основы иллюстрации книг
- Разновидности иллюстраций в книгах: детские книги, художественная литература, научные издания
- Роль иллюстраций в развитии сюжета и эмоциональной составляющей текста
- Анализ стилей иллюстраций: реалистичный, абстрактный, концептуальный
- Практика: создание концепт-арта для иллюстрации к выбранному фрагменту текста
Модуль 18
Разработка персонажей и сцен
- Создание персонажей для иллюстраций: важность эмоций и характера
- Иллюстрирование сцен: как передать динамику и эмоции через композицию
- Работа со светом и цветом: как они влияют на атмосферу иллюстрации
- Практика: рисование персонажей и сцен для книги на основе текста
Модуль 19
Обложки книг – от идеи до реализации
- Основы дизайна обложек: привлекающие внимание элементы (шрифт, цвет, иллюстрация)
- Важность композиции и иерархии элементов на обложке
- Определение целевой аудитории: как адаптировать обложку под читателя
- Практика: создание эскизов обложки для выбранной книги или авторского проекта
Модуль 20
Презентация иллюстраций и обложек. Защита проектов
- Завершение работ: редактирование, цветение, подготовка к публикации
- Техника презентации: как презентовать свои иллюстрации и обложки, акцентируя внимание на важных моментах
- Обсуждение фидбека: как принимать конструктивную критику и совершенствовать свои работы
- Практика: презентация своих иллюстраций и обложек для группы, обсуждение идей и обратная связь
Преподаватель курса
Ты будешь учиться у практикующего специалиста
Екатерина Яковишена
UI/UX designer
Работаю в дизайне уже 8 лет. В 2017 году прошла UI\UX стажировку в студии web-дизайна в Страсбурге (Франция) и студии мобильного дизайна в Иерусалиме (Израиль). Посетила мастер-класс Мата Крассета, дизайнера мирового уровня. Занимаю призовые места в дизайнерских конкурсах. Училась на архитектурном факультете ПГАСА по специальности проектирование и дизайн. Проходила практику в Румынии, Хорватии, Болгарии и Италии. Разбираюсь в полиграфии, брендинге, логотипах и веб-дизайне. Учу понимать визуальные коммуникации и создавать правильные макеты и дизайн.
Твой технический стек
Adobe Photoshop
Autodesk SketchBook
Topaz Gigapixel AI
Детали курса
<Digital Art/>
По записи
85 часов, 17 недель
Пн 18:00 - 21:00, Чт 19:00 - 21:000
Способи оплаты
5% скидка за рекомендацию
20% скидка ВСУ и военным
Помесячная оплата от Level Up
Оплату можно разбить на 2 платежей
Оплата частями от monobank
от 2 до 4 платежей без комиссии
Хочешь узнать 🤔 больше - заполни форму!
Вопрос/ответ
О чем курс Digital Art: цифровой рисунок?
Это комплексный курс для тех, кто стремится сделать первый шаг к профессии цифрового художника или превратить свое увлекательное хобби – рисование в перспективную профессию. На курсе ты получаешь прочную базу знаний, которая позволяет развиваться в таких направлениях, как игровой и кинематографический арт, комиксы, дизайн персонажей и одежды, концептуальное создание сред и других сферах связанных с компьютерной графикой
Нужен ли планшет для обучения на курсе Цифровой рисунок?
Планшет не является обязательным требованием для данного курса, ведь вы будете учиться в программах на компьютере и вашим основным инструментом будет мышка. Но наличие графического планшета у студентов будет хорошим дополнением.
