Курс Digital Art: цифровий малюнок
Доступна оплата частинами
Real-life заняття
Заняття в Online – тільки живе спілкування з викладачем в міні-групі і жодних готових відеороликів
85 годин практики
Розробка концепті середовища, дизайн персонажів та одягу, ігрового інвентаря й кіноарті
Проєкти у портфоліо
Створиш власну анімацію, комікс, ілюстрацію або персонажа
Для кого курс?
Початківців
освоїти навички Цифрового Артиста і заробляти в $
Аматорів
удосконалити навички та покращити якість проектів
Дизайнерів
опанувати художні аспекти цифрового малюнка на професійному рівні
Що на тебе чекає?
Повне занурення сферу Digital ілюстрація с нуля для портфоліо
Основи скетчинга
Методика та етапами створення цифрової ілюстрації. Малювання концептів, вивчаємо пропорції, перспективи, основи дизайну та композиції
Світло і тіні
Взаємодія світла і тіней, види освітлення та особливості їх малювання
Малювання персонажів
Анатомія та пропорції персонажа. Емоції, вирази обличчя та фіналізація. Дизайн одягу та аксесуарів
Концепт-арт для ігор
Основи концепт-арту: Розробка середовищ та ландшафтів, дизайн предметів та артефактів
Малювання коміксів та ілюстрацій
Принципи сценарної структури. Розробка персонажів та їх виразів. Композиція кадрів та динаміка
але це не точно 😏
Після курсу будеш
<Draw like a God?>
- Працювати з об’ємом, тоном, світлотінню – створювати об’ємні реалістичні предмети
- Створювати динамічні сцени з використанням ракурсів, кута зору та кадрів для передачі дії
- Розробляти різні типи концепт-арту: персонажі, середовища, предмети, транспортні засоби
- Використовувати правила побудови перспективи та аксонометрії у власних малюнках
- Малювати динамічні та статичні ілюстрації, комікси та обкладинки для книг
Навчання
Програма курсу
Тебе чекає навчання, засноване на практичних кейсами
Формотворення
Світло та текстури
Малювання персонажі
Концент-арт для ігор та коміксів
Модуль 1
Знайомство з професією Digital Art
- Основи цифрового малюнку та Scetchbook.
- Огляд інтерфейсу Scetchbook, налаштування робочого середовища, інструменти
- Основи ліній і контурів, штрихування
- Методика та етапами створення цифрової ілюстрації
Модуль 2
Базові інструменти для малювання
- Колір і текстури
- Композиція та перспективи (одна точка сходу)
- Вивчення простих геометричних форм і побудови об'єктів у просторі
- Основи перспективи з однією точкою сходу
Модуль 3
Створення об'єктів та робота з перспективою
- Малюнок побутових предметів (книги, свічки, посуд, меблі)
- Створення сцени в кімнаті або вулиці, використовуючи перспективу з однією точкою сходу
- Створення сюжетні ілюстрації з оточенням
Модуль 4
Робота зі світлом, тінями та основи перспективи
- Освітлення, тіні та перспектива (три точки сходу)
- Взаємодія світла і тіней, створення об'єму через освітлення
- Перспектива з трьома точками сходу для побудови складних об'єктів
Модуль 5
Основи створення персонажів
- Визначення ключових елементів створення персонажа: концепція, характер, історія, мета
- Основи формотворення: як розробити базові силуети та пропорції персонажів
- Практика: малювання базових форм тіла (круги, овали, куби) для формування пропорцій.
Модуль 6
Анатомія та пропорції персонажа
- Анатомія людини: основи скелета, м’язової системи, механіка рухів
- Правила пропорцій (золоте співвідношення, традиційні пропорції тіла)
- Практика: малювання анатомічних ескізів у різних позах з акцентом на реалістичність
Модуль 7
Дизайн одягу та аксесуарів
- Принципи моди та стилю: вплив одягу на сприйняття персонажа
- Як розробити унікальний стиль одягу, що підкреслює характер та історію персонажа
- Практика: малювання персонажа в різних стилях одягу та аксесуарів, використовуючи референси
Модуль 8
Емоції, вирази обличчя та фіналізація персонажа
- Як вирази обличчя та емоції впливають на сприйняття персонажа: теорія та практика
- Різні техніки для передачі емоцій через вирази обличчя та позу
- Завершення роботи над персонажем: фіналізація ескізів, робота над деталями, доопрацювання
Модуль 9
Основи концепт-арту
- Введення в концепт-арт: його роль у розробці ігор та важливість візуального стилю
- Розбір різних типів концепт-арту: персонажі, середовища, предмети, транспортні засоби
- Практика: вивчення референсів з концепт-арту з відомих ігор та аналіз їхніх стилістичних особливостей
Модуль 10
Розробка середовищ та ландшафтів
- Основи дизайну середовищ: композиція, колірна палітра, атмосфера, стиль
- Як взаємодіяти з персонажем у середовищі: створення інтерактивного та функціонального простору
- Практика: створення концепт-арту для ландшафту або середовища, що підкреслює атмосферу та стиль гри
Модуль 11
Дизайн предметів та артефактів
- Вивчення принципів дизайну предметів: форму, функцію, естетику
- Як предмети та артефакти можуть впливати на геймплей: їх роль у світі гри
- Практика: малювання різних типів предметів (зброя, інструменти, магічні артефакти) з акцентом на їхню функцію та дизайн
Модуль 12
Фіналізація проекту та презентація
- Завершення робіт над концепт-артом: як фіналізувати ескізи, додавати деталі та затверджувати стилі
- Підготовка до презентації концепт-арту: що потрібно врахувати, щоб чітко донести ідеї
- Практика: презентація своїх робіт для класу, обговорення ідей та отримання зворотного зв'язку
Модуль 13
Вступ до коміксів та основи сценарної структури
- Історія та різновиди коміксів: від класичних до сучасних веб-коміксів
- Основи сценарної структури: зав’язка, розвиток дії, кульмінація, розв'язка
- Розбір стилістичних особливостей: графічні елементи, кольорові палітри, шрифти
- Практика: написання короткого сценарію для коміксу (3-4 кадри) та ескізи для першої панелі
Модуль 14
Розробка персонажів та їх виразів
- Важливість персонажів у коміксах: їх характер, мотивація та розвиток
- Малювання виразів обличчя: як передати емоції через малюнок (щастя, гнів, сум)
- Створення концепт-арту персонажів: ескізи різних поз, виразів та ситуацій
- Практика: малювання основних персонажів для коміксу у різних позах
Модуль 15
Композиція кадрів та динаміка в коміксах
- Принципи композиції в коміксах: як розміщувати елементи в кадрі, використання негативного простору
- Створення динамічних сцен: використання ракурсів, кута зору та кадрів для передачі дії
- Як показати рух у коміксах: техніки для ілюстрації динаміки
- Практика: малювання кількох панелей коміксу, що зображують дію, з використанням різних ракурсів
Модуль 16
Фіналізація та презентація коміксу
- Завершення робіт над коміксом: чистка ліній, кольорування, шрифти, оформлення
- Як підготувати комікс до публікації: форматування, презентація
- Практика: презентація своїх коміксів для групи, отримання зворотного зв’язку.
Модуль 17
Основи ілюстрації книг
- Різновиди ілюстрацій у книгах: дитячі книги, художня література, наукові видання
- Роль ілюстрацій у розвитку сюжету та емоційної складової тексту
- Аналіз стилів ілюстрацій: реалістичний, абстрактний, концептуальний
- Практика: створення концепт-арту для ілюстрації до обраного фрагменту тексту
Модуль 18
Розробка персонажів та сцен
- Створення персонажів для ілюстрацій: важливість емоцій та характеру
- Ілюстрування сцен: як передати динаміку та емоції через композицію
- Робота зі світлом та кольором: як вони впливають на атмосферу ілюстрації
- Практика: малювання персонажів та сцен для книги на основі тексту
Модуль 19
Обкладинки книг – від ідеї до реалізації
- Основи дизайну обкладинок: елементи, що залучають увагу (шрифт, колір, ілюстрація)
- Важливість композиції та ієрархії елементів на обкладинці
- Визначення цільової аудиторії: як адаптувати обкладинку під читача
- Практика: створення ескізів обкладинки для обраної книги або авторського проекту
Модуль 20
Презентація ілюстрацій та обкладинок. Захист проектів
- Завершення робіт: редагування, кольорування, підготовка до публікації
- Техніка презентації: як презентувати свої ілюстрації та обкладинки, акцентуючи на важливих моментах
- Обговорення фідбеку: як приймати конструктивну критику та вдосконалювати свої роботи
- Практика: презентація своїх ілюстрацій та обкладинок для групи, обговорення ідей та отримання зворотного зв’язку
Викладач курсу
Ти навчатимешся у практикуючого фахівця
Катерина Яковішена
UI/UX designer
Працюю в дизайні вже 8 роки. У 2017 році пройшла UI \ UX стажування в студії web-дизайну в Страсбурзі (Франція) і студії мобільного дизайну в Єрусалимі (Ізраїль). Відвідала майстер-клас Мата Крассет, дизайнера світового рівня. Займаю призові місця в дизайнерських конкурсах. Навчалася на архітектурному факультеті ПГАСА за фахом проектування і дизайн. Проходила пленерного практику в Румунії, Хорватії, Болгарії та Італії. Розбираюся в поліграфії, брендінгу, логотипах і web-дизайні. Навчу розуміти візуальні комунікації і створювати правильні макети і дизайн.
Твій технічний стек
Adobe Photoshop
Autodesk SketchBook
Topaz Gigapixel AI
Деталі курсу
<Digital Art/>
За запитом
85 годин, 17 тижнів
Пн 18:00 - 21:00, Чт 19:00 - 21:00
Способи оплати
5% знижка за рекомендацію
20% знижка ЗСУ та військовим
Помісячна оплата від Level Up
Оплату можна розбити на 2 платежiв
Оплата частинами від monobank
від 2 до 4 платежів без комісії
Хочеш дізнатись 🤔 більше - заповни форму!
Питання / відповідь
Про що курс Digital Art: цифровий малюнок?
Це комплексний курс для тих, хто прагне зробити перший крок до професії цифрового художника або перетворити своє захоплююче хобі — малювання на перспективну професію. На курсі ти отримуєш міцну базу знань, яка дозволяє тобі розвиватися в таких напрямках, як ігровий і кінематографічний арт, комікси, дизайн персонажів та одягу, концептуальне створення середовищ та інших сферах пов'язаних з комп’ютерною графікою
Чи потрібен планшет для навчання на курсі Цифровий малюнок?
Планшет не є обов'язковою вимогою для даного курсу, адже ви будете навчатися в програмах на комп'ютері і вашим осномним інструментом буде мишка. Але наявність графічного планшета у студентів буде гарним доповненням.
